Gothic Friday April – Resümee

Die erste Runde der Top of the Goth, die selbsternannte Abwandlung der Top of the Pops, ist vorüber. Der April sollte den treuen und neuen Teilnehmern des Gothic Friday Entspannung bringen, nach einer Reise in die Selbsterfahrung sollte man sich entspannt einem guten Film oder einer interessanten Cover-Version widmen, um daraus eine Top 5 seiner besonderen Lieblinge zu zaubern.

Es hat uns wieder sehr gefreut, dass 31 Teilnehmer sich die Zeit genommen haben, einen durchaus repräsentativen Querschnitt der filmischen Meisterwerke (21 Teilnehmer) zu erstellen oder sich  in der Bewertung neu interpretierter Lieder namhafter Künstler (10 Teilnehmer) zu versuchen.

Das Resümee zeigt übersichtlich, was in schwarzen Kinos laufen sollte und macht hörbar, was sich Gothics gegenseitig musikalisch zu bieten haben. Shan Dark hat sich Wein und einen Abend um die Ohren gehauen um die Auswertung der Filme eindrucksvoll zu präsentieren, während Robert es erneut verschoben hat, sich zu rasieren, womit er in einer gruftigen Fortsetzung des „Seewolf“ durchaus als Idealbesetzung gelten dürfte. Wie dem auch sei, Vorhang auf für das April-Resümee:

A Night at the Goth Movies

Wenn wir ein kleines düsteres Filmtheater hätten, mit edel-dunkler Rankenmuster-Tapete, einem schweren Vorhang aus rotem Brokat, die Ränder der Sitzreihen vor der Leinwand überdacht von einem balkonartigen 2. Rang darüber, einem Gewölbegang darunter mit Säulen, an denen Leuchten mit echten Kerzen hängen und wir versinken in weichen, bequemen Ohrensessel-Sitzen, während uns ein Herr des Kinotheaters im schwarzen Frack ein Glas Absinth, Rotwein oder Kirschsaft reicht… Für welche Filme würde sich in dieser Nacht der Vorhang öffnen?

9 Empfehlungen

The Crow 1 (Info)

tobikult: “Bis Matrix der Film mit dem größten Potential zum Modediktat für Schwarze.“
Stoffel: „Kultiges und bildgewaltiges Drama mit einem brillanten Soundtrack.“
Blackmoon: „Abgesehen von der Tragik das Brandon Lee bei den Dreharbeiten starb, ein Film den ich immer und immer wieder gucken könnte.“
Celina (Green Finch): „Eric Draven ersteht von den Toten wieder auf um Rache zu nehmen. Und sieht sogar noch gut aus dabei!“
Marcus Rietzsch: „Sinnen wir nicht alle manchmal ein klein wenig nach Rache? Haben wir nicht selbst oft den Wunsch und das Bedürfnis, die Despoten, die Halunken, die Verbrecher, die Leidbringenden dieser Welt zur unerbittlichen und gnadenlosen Rechenschaft zu ziehen?“

4  Empfehlungen

Sweeney Todd (Info)
Sibel: „Das schaurig düstere Musical überhaupt!“

Interview mit einem Vampir (Info)
Mophelia:  „Ist das nicht DER Film schlechthin? – ‚Ich bin aus Fleisch und Blut, aber ich bin kein Mensch. Ich bin kein Mensch mehr seit 200 Jahren. “
Celina (Green Finch): „Der Film begeisterte mich von vorne bis hinten. Endlich echte Vampire, mit echten Schwächen, grausam und doch liebevoll. (…)Aus meiner Sicht ein großartiger Film und aus dem Vampirgenre der Beste. Ich kenne viel zu wenig Filme, in der Vampire noch Vampire sind. Übernatürlich und nicht einfach übermenschlich stark.“
Nrsss: „Die langen blonden Haare an Tom Cruise finde ich zwar wirklich hässlich, aber der Film ist  klasse.(…) Und die Rolling Stones in der letzten Szene.“

Sleepy Hollow (Info)
Schmetterding: „Die düstere Stimmung in dem Film und die Kleider! Ein bisschen gruselig auch, ja. Trotzdem oftmals wirklich witzig, ob der Situationskomik. Köpfe werden rollen.“
Maehnenwolf: „Nebel, bleiche Hauptpersonen und ein kopfloser Reiter, wenn das nicht der Stoff ist, aus dem schaurig-schöne Albträume sind.“

Coraline (Info)
Celina (Green Finch): „Gefühlsmäßig kommt jeden Monat irgendein neuer Animationsfilm heraus mit niedlichen kleinen Tierchen, aber sowas? Filme wie Coraline sind eine Seltenheit geworden.“
Kiri: „Märchenhaft. Gruselig. Wunderbar.“

Matrix (Info)
tobikult:  „Ich erinnere mich noch gut: als dieser Film in die Kinos kam, hatte ich das trügerische Gefühl, die ganze Welt könnte zur Vernunft kommen.“
Melle Noire: „Neben einer intelligenten Story überzeugen auch die visuellen Eindrücke, die Special Effects setzten um die Jahrtausendwende herum gar völlig neue Maßstäbe. Ein absolutes Meisterwerk!“
r@zorbla.de: „Das Ganze gewürzt mit dem kindlichen Neo, den scheinbar allmächtigen Agents und der visuellen Darstellung der relativ öden “Realität”, die an Industrieruinen und Steampunk erinnert. Da ist ja schon fast für jeden was dabei.“

Donnie Darko (Info)
Ricarda/Blogblume: „Um den Film nur ansatzweise zu verstehen, reicht es nicht, ihn einmal zu sehen sondern man muss ihn mindestens 3 oder 4 Mal gesehen haben um die Zeichen die einem gegeben werden deuten zu können.“
Rosa Chalybeia: „Geniale Story, den Film kann man sich auch immer wieder ansehen und wird jedesmal neue Details finden, schön abgründige und düstere Story, spielt in den 80ern und der Soundtrack ist eine wahre Freude.“
Maehnenwolf: „Ich bin mir immer noch nicht ganz sicher, ob ich den Film wirklich verstanden habe. Wahrscheinlich eher nicht… Auf jeden Fall sehr faszinierend und nachdenklich.“

3  Empfehlungen

Bram Stokers Dracula (Info)
Simone: „Dieser Film kam raus als ich elf war. Gesehen habe ich ihn aber erst etwas später im Fernsehen, und war sofort Feuer und Flamme! Diese zarte, unschuldige Mina die sich dem ach so tragischen Vampir auf der Suche nach seiner verlorenen Liebe verfällt. Hach! Hach! Hach! Und dann ist auch noch alles so hübsch und so englisch und so viktorianisch und so… ja ihr wisst schon. Ich glaube dieses Stück Film hat schon ganz schön geprägt.“

Nightmare Before Christmas (Info)
Stoffel: „Nicht ohne Grund ziert Jack Skellington dauerhaft meinen linken Unterarm ;-) Als ich diesen Stop-Motion-Film das erste Mal sah war ich hin und weg und bin es immer noch. Der schaurig-elegante Charakter des Jack Skellington, der zugleich herzallerliebste Eigenschaften aufweist …“

2  Empfehlungen

Nosferatu (1922) (Info)
Karnstein: „Quelle, Inhalt, Atmosphäre – alles Gothic in Reinkultur.“
Bauhausmensch: „Mich fasziniert immer wieder, wie Murnau damals mit den zur Verfügung stehenden Mitteln Licht/Schatten und Musik eine gruselige Stimmung erzeugen konnte. Einfach großartig auch Max Schreck als Vampirgraf Orlok.“

Dracula mit Bela Lugosi (1931) (Info)
r@zorbla.de: „So kommt dieser Dracula wunderbar beklemmend und vorsichtig ohne jegliche Filmmusik daher (es ist lediglich einmal Musik zu hören, und zwar als in der Handlung welche abgespielt wird). Das wird durch das unübertriebene Bühnenbild noch unterstrichen.“
Bauhausmensch: „…für mich – nicht nur wegen des Bauhaus-Klassikers – der beste Dracula aller Zeiten.“

Underworld (Info)
Mophelia: „… ich liebe Szenen die in Zeitlupe bei Regen stattfinden!“
Schmetterding: „Vampire! Lykaner! Blut! Waffen!“

Pans Labyrinth (Info)
Karnstein: „Ist es ein Märchenfilm? Wenn ja, dann ist er dabei reichlich gothic und nicht sehr kindgerecht. Ist es ein Kriegsfilm? Wenn ja, dann ist er dabei reichlich mystisch und surreal.“
Simone: „Das ist einer dieser Fälle in denen ich den Goth-Bezug nicht wirklich zu greifen bekomme. Aber er ist da, da bin ich mir sicher.“

2h:37 (Info)
Maehnenwolf: „Erschreckend real. Kein anderer Film hat mich jemals so angesprochen wie dieser. Er geht tief, viel zu tief, vielleicht…“
ASRianerin: „Sozialkritisch und emotional.“

The Addams Family (Info)
Sibel: „Hier darf natürlich die Goth-Familie schlechthin nicht fehlen!“
Rosa: „Doch abgesehen von Morticias legendärem Fummel ist der zweite Addams Family Kinofilm auch inhaltlich großartig, so hält die Story das Anders-sein hoch und demoliert genüsslich die Uniformität des Normalen.“

Wächter der Nacht (Info)
tobikult: „In Osteuropa erzählt man sich die Geschichte der Vampire etwas anders.“

Königin der Verdammten – Queen Of The Damned (Info)
KoffinKitten: „Auch wenn ich dafür sicher von manchen verteufelt werde, aber ich finde Die Königin der Verdammten irgendwie gelungener. Auch wenn Interview mit einem Vampire ein wirklich guter Film ist, aber bei Die Königin der Verdammten stimmt einfach alles, von der Optik über die Geschichte des Vampirs, der Rockstar werden will, bis über den grandiosen Soundtrack! (Der Soundtrack ist wirklich absolut gelungen!) Außerdem spielt Stuart Townsend den Vampir Lestat besser als dies Tom Cruise tat (finde ich persönlich).“

Gothic (Info)
Celina (Green Finch): „… dieser Film war irgendwie…skurril. Ich weiß bis heute nicht so ganz, was ich davon halten soll. Denn im Grunde ist der Film eine einzige Orgie. Aber ich mag den Wahnsinn und die Leidenschaft, den die Schauspieler rüberbringen.“
Bauhausmensch: “Sex, Drugs & Frankenstein”

Specials: einmalige, aber ganz besondere Empfehlungen

• The Crow 2 – City Of Angels (Ricarda/Blogblume: „Tja, den ersten Teil mochte ich nicht, den zweiten liebe ich.“)
• Control (Karnstein: „Es fühlt sich an als sähe man Joy Division, obwohl sie es natürlich nicht sind.(…) man hat das Gefühl als betrachte man animierte Photos.“)
• Harold & Maude (tobikult: „Schon so alt, und doch habe ich nie wieder einen Film gesehen, der die verbindenden Gefühle von Gothics treffender auf den Punkt bringt.“)
• Wenn die Gondeln Trauer tragen (Stoffel: „Der Film lebt von seiner subtilen Erzählweise, die das Grauen und den Grusel im Kopf entstehen lassen … ein nicht in Worte zu fassender und zu beschreibender Alptraum …“)
• Franklyn (KoffinKitten: „Franklyn ist ein Film ist einer sehr düsteren Optik und einer wahnsinnig tollen (wenn auch anfangs verwirrenden) Handlung. Es geht um drei Erzählstränge… (…) Ich lasse Franklyn einfach hier so stehen und spreche wirklich meine besten Empfehlungen für diesen Film aus!“)
• The Breakfast Club (Kiri: „Dieser Film ist zwar schon etwas älter (’85) , aber trotzdem verdammt gut ^^ Was passiert, wenn man 5 Jugendliche, wie sie unterschiedlicher nicht sein könnten, für einen Tag zusammen nachsitzen lässt? – Einiges!“)
• Drachenzähmen leicht gemacht (Schmetterding: „Die Story ist natürlich sehr für Kinder gemacht, aber genau deswegen liebe ich diesen Film. Nicht immer ohne Kopf das machen, was die älteren Generationen für richtig halten. Den eigenen Kopf durchsetzen und einfach mal Erfinder sein. Nur – wo bekomme ich denn jetzt einen Nachtschatten als Haustier her?“)
• Dark City (Melle Noire: „In dieser Dystopie werden die Bewohner einer Stadt, in der stets Dunkelheit herrscht, zu unfreiwilligen Teilnehmern eines außerirdischen Experimentes.“)
• Butterfly Effect (nrsss: „Wenn du die Vergangenheit ändern könntest um in der Zukunft jemanden zu beschützen, den du liebst, was würdest du tun? (…)Logikbrüche tun ihm nicht weh, sind aber vorhanden. Natürlich. Schließlich geht es hier um Zeitreisen!“)
• Poll (Marcus Rietzsch: „Der Film transportiert eine morbide Stimmung. Der Tod ist in gewisser Weise allgegenwärtig. Sei es nun in Form russischer Soldaten oder dem Labor des Vaters, in welchem zahlreiche Schädel und in Gläsern konservierte Leichenteile lagern.“)
• Soylent Green (r@zorbla.de: „Ein etwas anderes Grauen stellt die schräge Welt in Richard Fleischer’s Soylent Green von 1973 dar. (…) ist die Überbevölkerung im vollen Gange, Wohnraum und Nahrung sind Mangelware und der Umgang mit dem Tod ist für einige Personen dieser Gesellschaft eine besonders pikante Aufgabe…“)
• 11:14 (maehnenwolf: „Ein wirklich rasanter Film bei dem man kaum weg zu sehen wagt, da man einfach nichts verpassen möchte. Der Film ist sehr unterhaltsam und dennoch hat er eine gewisse Tiefgründigkeit.“)
• The Lost Boys (Schatten: „Damals 1987 gabs halt noch gute Vampirfilme. Was abgesehn von der (meiner Meinung nach) guten Story, den tollen Szenerien und den Schauspielern dazu beiträgt, dass mir der Film so gut gefällt ist zweifellos der geniale Soundtrack (den ich sogar auf Vinyl erstanden habe und das für einen läppischen Euro ;-)) mit dem epischen Lied „Cry Little Sister(Thou Shall Not Fall)“ von Gerard McMann…“)
• Mary & Max (ASRianerin: „Beginnen möchte ich mit einem Film, der mich sehr tief berührt und nicht mehr losgelassen hat. „Mary and Max“. Eine melancholische Geschichte über die Brieffreundschaft von zwei Außenseitern, die sich ganz zufällig gefunden haben. Es mag ein wenig albern klingen, aber ich habe wirklich viele Tränen bei diesem Film vergossen.“)

Das kenne ich doch?

Immer wenn man denkt, schon alles gehört zu haben, kommt jemand um die Ecke und bereit Freunden mit seiner Neuentdeckung. Cover-Versionen sind ein Minenfeld, denn meist steht ein populäres Cover eines Klassikers höher in der Gunst des Publikums als das Original, dem bestenfalls durch die Interpretation gehuldigt werden soll. Eindeutige Sieger gibt es nicht, die Mischung war schwarz bist bunt. Lediglich die Originalkünstler David Bowie, Chris Isaak, ASP, Real Life, Roxy Music und Gloria Jones dürfen sich einer Doppelnennung erfreuen. Als erfolgreichster covernder Künstler sei HIM genannt, dessen Cover-Versionen drei mal empfohlen wurden.

Die Bandbreite der gecoverten Künstler war erstaunlich breit und es war keine eindeutige Richtung der Geschmäcker auszumachen. Guldhan hätte eine solche Richtung mit seiner erstaunlichen Auswahl sowieso untergraben, die Originale von Bino, Roland Kaiser und Freddy Quinn in einem Artikel vereint : „Somit zeigt es sich, dass nicht unbedingt der Text das ist, was einen bei Schlager so abstößt. Sondern vielmehr die allgemeine Umsetzung auch die Worte uninteressant erscheinen lässt.“ Orphi Eulenforst kann dem wohl zustimmen, obwohl ihre Auswahl wesentlich breiter gefächert ist. Konstantin Weckers „Sage nein!“, der von ASP gecovert wurde und bei Ihr einen Ehrenplatz erhält, kommentiert sie so: „Musikalisch in beiden Versionen nicht meine Welt, aber ein Ehrenplatz für Text und Engagement.“

Ebenso breit gefächert wie erstaunlich ist der Cover-Fundus von Karl, der die Songs „In the Year 2525“ und „Thriller“ in einem völlig neuen Glanze erstrahlen lässt und dazu auch seine anfänglich Skepsis über Bord wirft: „So bin ich zwar bei Neuinterpretationen immer noch reichlich skeptisch, durfte aber inzwischen feststellen, dass es eben auch wirklich gelungene Cover gibt – auch und gerade in der schwarzen Szene.“ Der schwarzen Szene treu ist hingegen Shan Dark, die ihre metallische Vergangenheit geschickt mit einflechtet und so die schwärzeste Quellen und Cover-Sammlung zu bieten hat. Ein Neuentdeckung für den Verfasser dieser Zeilen ist „Der Amboss“, der mir weder im Cover noch im Original geläufig war: „Musikhammer aus Krupp-Stahl trifft Tanzfläche – für mich ein geniales Stück zum Abtanzen! Das hatte ich zu “Der Amboss” dann auch schon mehrfach getan bis mir ein Bekannter das Original empfahl. Aha, DAS war demnach nicht das Original!“

Katrin beschreibt mit Ihren Worten sehr treffend, warum es Cover so schwer haben: „Bei­nahe zwangs­läu­fig ist der Hörer geneigt, mit dem Ori­gi­nal zu ver­glei­chen, und allzu oft sind Cover lei­der nur ein müder Abklatsch genia­ler Songs, die nicht mehr ver­mö­gen, als das Ego des covern­den Künst­lers zu strei­cheln. Und doch hält das Wis­sen um eben jene Tat­sa­che Künst­ler in eher sel­te­nen Fäl­len davon ab, Songs  zu covern und sich damit auf gefähr­li­ches Glatt­eis zu bege­ben…“ und kürt „Emma“ von den Sisters, das im Orginal von Hot Chocolate stammt, zu ihrer Nummer eins.

Bernhard (Scrag!) wird Katrin beipflichten wollen und führt mit „Tainted Love“, das im Original von Gloria Jones stammt, ein Beispiel an, was aus einem recht unbekannten Original durch eine populäre Coverversion werden kann. „Klassisches Beispiel ist das überall geliebte „Tainted Love“ von Soft Cell… wer kennt denn schon das Original von Gloria Jones von 1965? Die wenigsten, behaupte ich einmal.“ Denn nicht nur Soft Cell erhoben das Stück in die 80er, Marylin Manson katapultierte das Stück rund 20 Jahre später erneut in die Charts.

Zeroed hat auf den ersten Blick eine besonders bunte Mischung zusammengewürfelt, die sich bei näherem reinlesen als fein gewählte Sammlung offenbart, die nicht nur seinen Geschmack repräsentieren, sondern auch die Liebe zur Materie: „Die hier dargebotene Liste besticht – der Freiheit des Veranlassers folgend – nicht durch ausgesprochene Nähe zu klassischer schwarzen Musik, sondern wurde durch den subjektiven Eindruck des Verfassers beim ersten und beim hundersten Hören gebildet.“ Alfkona hat Märchenhaftes zu bieten, so eine Erinnerung an „The Passenger“, das im Original von Iggy Pop und auch als Cover von Siouxsie & The Banshees großartig ist: „Dieser Vorwärtsdrall, die Bläser – aktuell mein absolutes Lieblingslied. Ich habe es vor einigen Wochen in meiner CD-Sammlung gefunden und mich direkt verliebt. Zur Zeit im Auto mein Dauerbegleiter, der mir ungeheure gute Laune bringt.“

Bei Robert kommt seine ausgeprägte 80er-Leidenschaft zum Tragen, die er eigens für einige Cover Songs verlässt und sich neueren Interpretationen hingibt,  „Wenn es einen Song gibt, mit dem ich auf­ge­wach­sen bin, dann würde die­ser Song die Rang­liste anfüh­ren, denn es gibt unzäh­lige Erin­ne­run­gen, die an dem Stück von Kate Bush kle­ben. Ich glaube in machen Facet­ten ist die­ses Stück düs­te­rer als man gemein­hin annimmt, des­we­gen war ich auch umso über­rasch­ter, das Pla­cebo sich des Stü­ckes ange­nom­men haben…“

TKindchen ist natürlich wegen ihres schamlosen Vergleiches von „Enjoy the Silence“ bei Robert in bleibender Erinnerung geblieben, aber ihre warmen Worte konnten Ihn milde stimmen: „Natürlich ist das Cover nicht halb so toll, wie das Original, trotzdem hat es seinen 5. Platz verdient. Die Originalversion von Depeche Mode kennt wahrscheinlich jeder, aber weil die Klänge eine Freude für die Ohren sind, hier das Video.“ Von Robert ernteten dieser Worte wild nickende Zustimmung.