Gothic Friday - Von der Sachlichkeit des Gestern und Heute

Wenn ich dar­über nach­denke, wann und wie ich mit dem Lesen ange­fan­gen habe, ende ich immer bei Hör­spie­len. Bevor ich bewusst gele­sen habe, hörte ich Kas­set­ten, vor­nehm­lich TKKG, spä­ter die drei Fra­ge­zei­chen und spä­ter dann Hör­bü­cher aus der Larry Brent Serie. Alles änderte sich mit dem Buch von dem klei­nen Mäd­chen mit der Stun­den­blume. 1985 bekam ich es von mei­ner Mut­ter zu Weih­nach­ten geschenkt, denn sie wollte immer, dass ihr Sohn einst ihre Lei­den­schaft für Bücher teilt um auch irgend­wann vor einem Bücher­re­gal zu ste­hen, das von einem Leben erzählt. Ich muss nicht erwäh­nen, dass ihr Plan erst Jahre spä­ter auf­ging, den als Kind einer auf­stre­ben­den Computer-Generation hatte ich andere und »lau­tere« Dinge im Kopf. Zeit­schrif­ten, Comics und Sach­bü­cher — alles andere ging eine ganze Weile spur­los an mir vorbei.

Glück­li­cher­weise änderte sich das im Laufe der Jahre und heute würde ich meine Mut­ter mit einem sicht­lich gefüll­ten Bücher­re­gal ganz sicher stolz machen. Die Liebe zu Sach­bü­chern ist geblie­ben, Romane und Geschich­ten schlei­chen sich nur lang­sam zwi­schen die größ­ten­teils schwar­zen Buch­rü­cken. In mei­ner Top 5 kon­zen­triere ich mich auf Sach­bü­cher und ver­su­che los­ge­löst von jeder Plat­zie­rung von einem Ein­stieg in die Tiefe zu gehen, von Erklä­run­gen bis hin zu ein­zel­nen Facet­ten, von denen es eine schier unüber­schau­bare Anzahl in der Szene gibt. Daher kann die­ses Top 5 nur einen Teil des­sen reprä­sen­tie­ren, was ich als wich­tig und rele­vant erachte. Als Bonus habe ich kurz 2 »schwarze« Bücher ange­spro­chen, die für mich das ges­tern und heute sym­bo­li­sie­ren und abseits von Infor­ma­ti­ven Nach­schla­ge­wer­ken einen Ein­blick in meine Lei­den­schaf­ten geben.

Klaus Farin, Kirs­ten Wall­raff — Die Gothics — Inter­views und Fotografien

Das im Archiv der Jugend­kul­tu­ren erschie­nen Werk von Klaus Farin und Kirs­ten Wall­raff macht sich die Erkennt­nis zu nutze, das nie­mand bes­ser die Fas­zi­na­tion einer Jugend­kul­tur beschrei­ben könnte, wie die Mit­glie­der der Jugend­kul­tur selbst. Mit ihrem 2001 erschie­nen Werk »Die Gothics« lie­fern die bei­den kei­nen fun­dier­ten und tief­grei­fen­den Blick hin­ter die Kulis­sen, son­dern ver­sucht einen zu die­ser Zeit aktu­el­len Zustands­be­richt zu geben, einen Ein­stieg in die Ver­gan­gen­heit der Szene, eine ana­ly­ti­schen Blick auf das »Jetzt« und einen vor­sich­ti­gen Blick in die Zukunft. Es umreißt im gro­ben das, was Gothic 2001 aus­macht, in die Presse bringt oder Ableh­nung ver­ur­sacht. Man ver­sucht den Mit­glie­dern selbst in Inter­views eine Platt­form zu bie­ten, ihre Sicht der Dinge zu prä­sen­tie­ren und ver­steht sich als Samm­ler von Mei­nun­gen. In einem mehr abbil­den­den Teil geht man auf mög­li­che Defi­ni­tio­nen für Musik­rich­tun­gen und Strö­mun­gen ein, auf Sze­ne­treff­punkte und ver­sucht mit Ästhe­tik und Poe­sie eine Ver­bin­dung zu den Inhal­ten der Szene auf­zu­bauen, ohne es dabei zu ver­nach­läs­si­gen, auf­zu­klä­ren und Vor­ur­teile zu entschärfen.

Eigent­lich steht das Buch an der Spitze der Szene, nicht weil es ober­fläch­lich ist, son­dern weil man es durch­aus als Ein­stieg in die The­ma­tik »Gothic« sehen kann. Eine Neu­auf­lage ist drin­gend erfor­der­lich. Fragt man mich, wel­ches Buch ich einem Ein­stei­ger emp­feh­len würde, hätte ich vor 10 Jah­ren wohl die­ses genannt, heute habe ich so mei­ner Schwie­rig­kei­ten damit, denn es fehlt der aktu­elle Bezug, obwohl das wesent­li­che sich nicht geän­dert hat — und — womög­lich nie ändern wird.

Alex­an­der Nym — Schil­lern­des Dunkel

Um zu erklä­ren, was Gothic ist, hat es sich ein­ge­bür­gert, Künst­ler, Musi­ker, Auto­ren und Prot­ago­nis­ten der Szene in Arti­kel zu Wort kom­men zu las­sen und in einem Buch zu ver­ei­ni­gen. Sucht man nach einer aktu­el­le­ren Aus­gabe, oder einem ver­gleich­ba­ren Werk des 2001 »Die Gothics« von Farin und Wall­raff, so stol­pert man nicht zuletzt durch das Inter­net immer wie­der auf Alex­an­der Nym und sein »Schil­lern­des Dun­kel«. Im Gegen­satz zum älte­ren Modell bie­tet das ein­drucks­voll gestal­tete Werk einen dif­fe­ren­zier­ten Ein­blick in die Szene und rich­tet sich nicht an Ein­stei­ger, wie es das Buch vom Archiv der Jugend­kul­tu­ren macht. Es bie­tet jedoch einen zeit­ge­mä­ßen und sehr erwach­se­nen Über­blick über das, was man auch heute noch als Szene sehen könnte, obgleich es nicht in der Lage ist einen Blick auf alle Spiel­ar­ten der Szene zu wer­fen.  Zudem ist das Werk mit und 70€ sicher kein Schnäpp­chen, auch wenn es allein durch Auf­ma­chung und Gestal­tung die­sen Preis wert ist.

Nym ver­sucht, die aus sei­ner Sicht reprä­sen­ta­ti­ven Men­schen der Szene in einem Buch unter einen Hut zu brin­gen, was ihm nicht immer gelun­gen ist, denn zu unter­schied­lich sind die Bei­träge in Qua­li­tät, The­ma­tik und Inhalt. Und den­noch ver­mit­teln sie einen sehr guten Zustands­be­richt über das »Jetzt« der Szene, die zwi­schen künst­le­risch ver­kopf­ter Tiefe und ober­fläch­li­chen Bewe­gungs­ab­läu­fen viel­fäl­ti­ges zu bie­ten hat.

Dave Thomp­son: Schat­ten­welt — Hel­den und Legen­den des Gothic Rock

Hat man den Ein­stieg in die Szene erst­mals gewagt und beginnt damit, sich für das zu inter­es­sie­ren was das alles aus­macht und vor allem, woher es kommt, lan­det man unwei­ger­lich bei der Musik. Man ist sich einig, das Aus­läu­fer des Punk Ende der 70er Jahre dafür ver­ant­wort­lich waren, das neue Musik­rich­tun­gen und Bands ent­stan­den, die alle­samt zu den Urvä­tern des Gothic Rock (ein Musik­genre, das die Initi­al­zün­dung für eine Reihe wei­te­rer Spiel­ar­ten des Gothic wurde) zäh­len. The Cure, Bau­haus, The Mis­sion, Joy Divi­sion, Fields of the Nephilim, Sioux­sie & The Bans­hees, The Dam­ned, Sis­ters of Mercy, Nick Cave, The Birth­day Party, Iggy Pop, Alien Sex Fiend, The Cult, Kil­ling Joke oder Chris­tian Death. Hier lie­gen die Wur­zeln. Die­ses Buch ver­sucht sich nicht in einer Dar­stel­lung aller Prot­ago­nis­ten, es IST die Dar­stel­lung aller Bands, die für Gothic als rele­vant erach­tet wer­den. In chro­no­lo­gi­scher Rei­hen­folge zeich­net es die Ent­wick­lung eine Musik­rich­tung, die im Laufe aller fol­gen­den Jahre durch so vie­len Strö­mun­gen berei­chert wurde. Es han­delt von Band­grün­dun­gen und Auf­lö­sun­gen von Alben und Ver­öf­fent­li­chun­gen von Kon­zer­ten und Tour­neen und stellt noch ganz neben­bei dar, wie die Künst­ler selbst die Ent­wick­lung der Jugend­kul­tur wahr­ge­nom­men haben.

Unver­zicht­bar? Unver­zicht­bar! Jeden­falls für den, der sich die musi­ka­li­schen Wur­zeln von »Gothic« inter­es­siert, denn in Schat­ten­welt fin­det man das Kom­pen­dium, nicht mehr, aber auch nicht weni­ger. Es gibt nicht viele Gele­gen­hei­ten, bei denen ich der Zillo unein­ge­schränkt zustimme, als sie aber in ihrer Rezen­sion schrie­ben: »Einen defi­ni­ti­ve­ren Über­blick über die Geburt der schwar­zen Szene wird es wohl nicht mehr geben.«, nickte ich, denn genau so ist es.

Wer­ner Hel­sper — Okkul­tis­mus, die neue Jugendreligion?

In Zei­ten, in denn man lie­ber sei­nen Vor­ur­tei­len nach­lief, anstatt sich zu beschäf­ti­gen, in Zei­ten als die »Gruf­ties« noch poten­ti­elle Sata­nis­ten, Grab­schän­der und Lieb­ha­ber mor­bi­der Ästhe­tik waren, gab es nichts ein­fa­che­res, als in glei­che Horn zu bla­sen. Mit sei­nem Buch wollte Hel­sper einen ande­ren Weg gehen und den Ver­such wagen, der Fas­zi­na­tion des okkul­ten auf den Grund zu gehen. Moti­viert durch eigene Erin­ne­rung aus sei­ner Kind­heit griff er Ende der 80er Jahre das Thema auf und brachte es in einer ana­ly­tisch beleuch­ten­den Form zu Papier, das 1992 in eben besag­tem Buch endete. Doch anstatt sich nur auf ver­staubte Werke ande­rer zu ver­las­sen, recher­chierte er sel­ber, in den Maga­zi­nen, den Publi­ka­tion und Zei­tun­gen, die davon berich­te­ten, wie merk­wür­dig geklei­dete Men­schen Nachts auf Fried­hö­fen umher schlei­chen. Er befragte die Jugend­li­chen selbst und ver­sucht Beweg­gründe für das Inter­esse zu fin­den, räumt Vor­ur­teile sach­lich aus, zeigt aber auch Gefah­ren bei falsch ver­stan­de­ner Leidenschaft.

Akri­bisch begibt er sich auf die Suche nach Wahr­hei­ten und beleuch­tet die Gruf­ties nicht nur als Jugend­kul­tur, son­dern ver­sucht sich ein Bild von denen zu machen, die in diese Schub­lade gesteckt wer­den. Obwohl sein Werk mit­un­ter ver­kopft und sehr sach­lich wirkt, macht es außer­ge­wöhn­lich viel Freude in der (eige­nen) Ver­gan­gen­heit zu stö­bern. Hels­pers Werk ist nicht umsonst einst der meist zitier­ten Basis­werke spä­te­rer Szen­e­li­te­ra­tur. Und das hat defi­ni­tiv seine Berech­ti­gung, denn das Buch beschäf­tigt sich mit dem, was neben der Musik den Kern der Szene ausmacht(e).

J.C. Cooper — Das große Lexi­kon tra­di­tio­nel­ler Symbole

Es kommt vor, dass ich gefragt werde, wel­ches Buch man als Ein­stieg in die Sym­bo­lik am ehes­ten ver­wen­den könnte. Ich mache es mir nicht leicht mit einer Ant­wort, zu viel­fäl­tig sind die Aus­rich­tun­gen und Spe­zi­al­ge­bie­ten. Dar­über hin­aus würde ich mich auch nicht als aus­ge­wie­se­ner Experte in Sachen Sym­bo­lik sehen. Das Buch, das ich am häu­figs­ten zur The­ma­tik auf­schlage, ist aber schnell gefun­den, denn immer wenn ich etwas wis­sen möchte, werfe ich einen ein­füh­ren­den Blick in das lapi­dar genann­ten »Lexi­kon tra­di­tio­nel­ler Sym­bole«. Hier wird nicht nur der »Micro­cosmos Hypo­chon­dria­cus« erklärt, son­dern eigent­lich jedes Sym­bol, dass man schon Jahr­hun­der­te­lang als sol­ches betrach­tete.  Bevor ich mir die­ses Buch zulegte, war ich skep­tisch, ob ich es je brau­chen wer­den, denn — davon war ich über­zeugt — man fin­det ja alles im Inter­net. Ein Irr­glaube, denn allein die stun­den­lange Suche nach den ver­schie­de­nen Bedeu­tun­gen eines ein­zi­gen Sym­bols recht­fer­tigt die Anschaf­fung die­ses Nach­schla­ge­wer­kes. Es füllt mit einem Griff jede sym­bo­li­sche Bil­dungs­lü­cke und erhe­ben mit­un­ter Mode­er­schei­nun­gen nach dem Stre­ben eines höhe­ren Zustands:
»Andro­gyn: Die ursprüng­li­che Voll­kom­men­heit, die Ganz­heit und voll­stän­dige Auto­no­mie, die Wie­der­ver­ei­ni­gung der ursprüng­lich männlich-weiblichen Kräfte in der Ver­ei­ni­gung von Him­mel und Erde. In der Alche­mie besteht das große Werk in der Erschaf­fung des per­fek­ten, zwei­ge­schlecht­li­chen Men­schen, der zur Ganz­heit wie­der­her­ge­stell­ten Mensch­heit.«

Gestern und Heute - Zwei "schwarze Bücher"

Klaus Mär­kert — Hab Sonne

Inter­es­sante Men­schen defi­niere ich nicht über das, was sie kön­nen, son­dern über das, was sie erlebt haben. Ich war sehr neu­gie­rig, als ich von Klaus Mär­kerts Buch »Hab Sonne« erfuhr, denn als Mit­be­grün­der des Zwi­schen­fall, Szene-DJ, Street­wor­ker, Taxi­fah­rer und Schrift­stel­ler kann man von einem wahr­lich ereig­nis­rei­chen Leben spre­chen. Doch es gibt auch Schat­ten im Leben des Autors und ohne sich darin zu ver­ste­cken erzählt Mär­kert auf seine eigene, sehr tro­ckene und doch flüs­sig zu lesen­den Weise, wie das war, damals in den 80ern. In einer mehr oder weni­ger auto­bio­gra­fi­schen Geschichte mischt er seine Erfah­run­gen als DJ und als Pati­ent mit Herz­in­farkt in direkte Worte, die sich lesen, als würde man sich unter­hal­ten. Eine Unter­hal­tung mit einem inter­es­san­ten Men­schen. »Dabei han­delte es sich ja nicht um eine Freund­lich­keit, es war nicht wirk­lich so, dass man sich gegen­sei­tig einen guten Tag wünschte, an und für sich wünschte man sich eher die Pest an den Hals als einen guten Zag. Für mich steckte hin­ter dem Gruß­ge­ba­ren die Auf­for­de­rung: Sie genau hin, wir sind in der Über­zahl und Dich krie­gen wir auch noch klein!«

Kein Roman, keine Geschichte und die Phan­ta­sie besteht darin, das Leben eines ande­ren nach­zu­emp­fin­den und mit den pas­sen­den Stü­cken eines Szene-DJ musi­ka­lisch zu unter­ma­len. Nicht mehr und nicht weni­ger. Man muss diese Art von Büchern mögen, denn sonst steht man nach 227 Sei­ten da und fragt sich: Und jetzt?

Michael Ende — Momo

Das die Aus­wahl mei­nes Lieb­lings­buchs eher sub­jek­ti­ver Natur sein würde, ahnte ich vor­her und egal mit wel­chem spä­te­ren Werk ich die­ses eine ver­glich, immer wie­der endete ich bei Momo, einem Kin­der­buch von Michael Ende, das eine Brü­cke von der Jugend zu mei­nem Erwachsen-Sein spannt, an der ich noch heute fest­halte. Ich habe die­ses Buch 2 mal sehr bewusst gele­sen und mich jedes mal und unter ande­ren Vor­zei­chen darin ver­lo­ren. Als ich vor 26 Jah­ren Momo geschenkt bekam, las ich von dem klei­nen Mäd­chen, dass sich mit einer Stun­den­blume bewaff­net dem Kampf gegen die über­mäch­ti­gen grauen Her­ren stellt. Ich las von ihren Aben­teu­ern und den merk­wür­di­gen Her­ren, die den Men­schen auf der Welt in eine Maschi­ne­rie des Zeit­spa­rens zwän­gen wol­len, in mei­ner Welt, die ich lang­wei­lig fand ein unvor­stell­ba­rer Gedanke. Eine Schild­kröte wie Kas­sio­peia wollte ich auch, eine Schild­kröte, die mir von einem Meis­ter Hora geschickt wird um mich im Dschun­gel der Zeit zurecht­zu­fin­den. Wort für Wort folgte ich Momo auf ihrer Reise gegen einen schein­bar unbe­sieg­ba­ren Feind.

Als ich dann vor eini­gen Jah­ren umge­zo­gen bin, fiel mir Momo wie­der in die Hände. Zwi­schen all den Umzugs­kar­ton setzte ich mich hin und begann zu lesen. Eigent­lich wollte ich nur blät­tern, doch ich las, bis ich fer­tig war, legte mich erschöpft und vol­ler Gedan­ken ins Bett und schlief. Das Buch hatte mich ein zwei­tes mal in sei­nen Bann gezo­gen, dies­mal ver­stand ich Michael Ende anders. Ich las von dem Ver­such der Men­schen ihr gan­zes Leben lang Zeit zu spa­ren um dann zu erken­nen dass ihnen die Zeit bereits davon­ge­lau­fen war. Ich las von der Hoff­nung im Alter von ihrem Zeit­konto exis­tie­ren zu kön­nen. Aber da war es bereits zu spät. Sie hat ver­ges­sen, im Jetzt zu leben.

Momo ist ein zeit­lo­ses Buch. Michael Ende hat es ver­stan­den, die Zeit anzu­hal­ten. Was frü­her eine schöne Geschichte war ist heute immer noch eine, es liegt wohl an mir selbst, die Bot­schaf­ten zu ent­schlüs­seln und für mich umzu­set­zen. »Und wenn sie den ergrei­fen­den oder auch den komi­schen Bege­ben­hei­ten lausch­ten, die auf der Bühne dar­ge­stellt wur­den, dann war es ihnen, als ob jenes nur gespielte Leben auf geheim­nis­volle Weise wirk­li­cher wäre, als ihr eige­nes, all­täg­li­ches. Und sie lieb­ten es, auf diese andere Wirk­lich­keit hin­zu­hor­chen.« Lan­ge­weile habe ich heute, weil ich Lust dar­auf habe, ein­fach mal nichts zu tun.