Gothic Friday - Das Februar Resümee

Der Februar stand im Zei­chen der Lei­den­schaft, der Lei­den­schaft für Musik. Genauer gesagt: Das Febru­ar­thema des Gothic Fri­day wurde von 36 (!) Teil­neh­mer auf­ge­grif­fen und in unnach­ahm­li­cher Art und Weise umge­setzt.  10 Fra­gen unter dem Motto »Musik und Du« haben wir gestellt, eine Art Inter­view in Eigen­re­gie, das uns viel neues offen­ba­ren sollte. Umwer­fend war wie­der ein­mal die Reso­nanz die uns schlicht­weg über­wäl­tigt hat. Wie­der sind einige neue schwarze Gestal­ten dazu gekom­men die das Pro­jekt um ihre Sicht­weise berei­chert haben und viel neuen Hör­ge­nuss mit­ge­bracht haben.

Die Fra­gen habe ich mir mit Shan Dark geteilt, sie hat 5 Fra­gen gestellt und ich habe 5 Fra­gen gestellt. Bei der Aus­wer­tung haben wir jeweils die Fra­gen des ande­ren resü­miert, was sich bei der Aus­ar­bei­tung als zusätz­li­che Her­aus­for­de­rung ent­puppte. Ich möchte mich hier noch­mal bei Shan Dark bedan­ken, die sich die Nacht auf die­sen Frei­tag bis 2:00 um die Ohren geschla­gen hat um meine 5 Fra­gen zusammenzufassen.

Ein Zitat, das uns bei­den beson­ders beein­druckt hat, soll das Resü­mee ein­lei­ten: »Alles reden über Musik ist wie Tan­zen über Archi­tek­tur« (Michael Schmidt)

Was bedeu­tet Musik für Dich? Wie wich­tig ist sie Dir?

Musik nur zur Berie­se­lung? Nein, das reicht kei­nem der Teil­neh­mer.  Wie ein Schleier des Lebens liegt die Musik den Teil­neh­mern auf all ihren Sin­nen, sie bestimmt die Ergeb­nisse ihrer Gefühle, beein­flusst das täg­li­che Leben und ist stän­dig und unsicht­bar an der Seite der Seele. Musik ist wie ein Sound­track des Lebens, er hilft dabei Brü­cken in die Ver­gan­gen­heit zu schla­gen. Mar­cus bringt das mit einem Zitat von Nietz­sche auf den Punkt: »Ohne Musik wäre das Leben ein Irr­tum.«

Sel­ten habe ich so starke Worte für Musik gele­sen wie bei den Teil­neh­mern des Gothic Fri­day. Ich möchte eine Samm­lung der Worte für sich spre­chen las­sen, es wäre ein Irr­tum sich selbst darin nicht wiederzufinden:

Frei­heit, Aggres­sio­nen, Gefühle, Emo­tio­nen, Trost, Stim­mung, Moti­va­tion, Zuflucht, Atmen, Abtau­chen, Abschal­ten, Schön­heit, Auf­mun­te­rung, Wün­sche, Melan­cho­lie, Freund, Brü­cke, Sehn­suchstwe­cker, Lebens­el­exier, Emo­ti­ons­con­tai­ner, Aus­drucks­mit­tel, Trau­rig­keit, Beglei­tung, Unter­ma­lung, Halt, Kraft, Stärke, Essen, Rausch, Inspi­ra­tion, See­len­spie­gel, Freun­din, Aus­rast­mo­tor, See­len­pflas­ter, Erin­ne­rung, Leben, Traum, Erfahrungen

Wel­che Rich­tun­gen »schwar­zer Musik« hörst du? Nenne ein Bei­spiel, das für Dich deine Bedeu­tung des Genre am bes­ten wiedergibt.

Von uns schwar­zen „Querbeet-Hörern“ (Alf­ko­nas) hat ja jeder so sei­nen Schrank mit ‚bunt’ gemisch­ter schwar­zer Musik darin. Kom­mando: Auf­räu­men! Häuf­chen mit Rich­tun­gen sor­tie­ren und Genre-Musikschubladen auf­zie­hen. Das fiel man­chen leicht, man­che wie Stof­fel kon­sul­tier­ten „ein­schlä­gig, bekannte Sei­ten die Unwis­sen­den (…) da wei­ter hel­fen kön­nen“ und wie­der andere ver­wei­ger­ten sich gekonnt wie Ricarda: „Gen­res inter­es­sie­ren mich eigent­lich sowieso nicht, weil viele Musik­stü­cke gen­re­über­grei­fend funk­tio­nie­ren.“
Außer­ge­wöhn­lich und sehr inter­es­sant beant­wor­tete orphi die Frage – näm­lich jeweils mit der Vor­stel­lung von „einen sehr bekann­ten und einen weni­ger bekann­ten Ver­tre­ter“ des jewei­li­gen Genre.

Auf­fal­lend häu­fig genannt wurde „Bela Lugosi’s Dead“ von Bau­haus als typi­scher Genre-Vertreter und wie Karn­stein so schön sagte als „DER eine Song, der für mich Gothic zusam­men­fasst“. Inter­es­sant ist, dass sich zumin­dest in unse­rer Runde viele Jung-Goths fin­den, die sich auch auf die „alten Sachen“ zurück­be­sin­nen – so wie fide­pus „um die Sis­ters of Mercy, The Cure oder Bau­haus mit der Milch­fla­sche auf­ge­nom­men zu haben musste ich mir die erst spä­ter ‚erar­bei­ten’.«

Die am häu­figs­ten gehör­ten Genre sind wohl Dark Wave, Goth(ic) Rock, Electro/EBM, Neo­folk, Neue deut­sche Todes­kunst, Mini­mal und Synth Pop. „Die Fülle an Wort­schöp­fun­gen erleich­tert die ein­deu­tige Eti­ket­tie­rung von Bands und Musik­pro­jek­ten aber nicht wirk­lich. Über­schrei­ten doch viele Künst­ler – glück­li­cher­weise – Gren­zen und ver­mi­schen mun­ter diverse Stile.“ (Mar­cus)

Wie wür­dest deine musi­ka­li­sche Lauf­bahn beschrei­ben? Über wel­che Rich­tung der Musik bist Du in die Szene gekom­men, wel­che hast hin­zu­ge­won­nen, wel­chen hast du abge­schwo­ren und was hörst du heute?

Ver­all­ge­mei­nern geht nicht. Die Ant­wor­ten sind so indi­vi­du­ell wie das Leben und der Geschmack und Gehör­gang jedes Ein­zel­nen von uns. Madame Mel hat einen wun­der­schö­nen Satz gesagt, der so in jeder unse­rer Musik-Laufbahnen Platz fin­den könnte: „Das Leben gleicht halt einer Ach­ter­bahn und die Musik ist deine Gon­del.“

Wie und Wo hören die Teil­neh­mer am liebs­ten ihre Musik?

Das Ren­nen machen hier die hei­mi­sche Ste­reo­an­lage und die trag­ba­ren Mög­lich­kei­ten wie Han­dys und Mp3 Player, was nicht wirk­lich über­ra­schend ist, denn Musik, so haben wir erfah­ren, wird immer und über­all gehört. Drei Teil­neh­mer stö­bern auch noch gerne in ihre alten Plat­ten­samm­lun­gen, wäh­rend einer sogar noch Kas­sette bemüht, es geht wohl um Nost­al­gie und die Klanger­fah­rung.  Die meis­ten hören Musik am Com­pu­ter, was ange­sichts der Inter­esse an die­sem Medium nicht wei­ter ver­wun­dert — die Mp3 ist auf dem Vor­marsch doch viele schät­zen ebenso das hap­ti­sche Erleb­nis eines Ton­trä­gers, des aus­führ­li­chen Book­lets oder eines anspre­chend gestal­te­ten Covers.
Das Erle­ben von Musik, ist in vie­len Fäl­len sehr inten­siv. Wäh­rend die meis­ten Musik im Auto, in der Bahn oder im Bus hören um sich abzu­len­ken, hilft sie eini­gen ande­ren beim arbei­ten, lesen oder auch beim duschen. Musik kann aber auch der Mit­tel­punkt der Kon­zen­tra­tion sein. Im Ker­zen­schein, lie­gend und mit geschlos­se­nen Augen geben sich viele Teil­neh­mer dem hin, was ihre Musik zu bewe­gen ver­mag und erhe­ben so man­ches Stück zum Mit­tel­punkt des Daseins.

Wel­che Musik hörst du außer­halb der typi­schen dunk­len Musik noch?

Viel, viel, viel! Von Sachen, die uns in die Szene brach­ten wie Punk, Metal, 80er und Cross­over – also „Der­ar­ti­ges wie Korn, Mari­lyn Man­son, Cla­w­fin­ger oder Lin­kin Park“ (Guld­han) – über Rap, Techno, Rave bis hin zu Hip Hop. Auch düs­ter Elek­tro­ni­sches jeg­li­cher Cou­leur.
Wei­ter­hin beliebt und nicht ver­wun­der­lich, da es hier musi­ka­li­sche Schnitt­men­gen mit dem düs­te­rem Genre gibt, sind Vor­lie­ben für Klas­sik und Sound­tracks.
Gern wer­den auch iri­sche, kel­ti­sche, schot­ti­sche, ori­en­ta­li­sche, mit­tel­al­ter­li­che und Folk-Klänge gehört. Ab und zu gab es auch regel­rechte „Con­fes­si­ons“ oder „Musik-Coming-Outs“, z.B. gab Schmet­ter­ding zu „ Ach­tung: Ich steh total auf Rob­bie Wil­liams.“ Rosa Cha­ly­beia mag auch in der Szene eher Unge­wöhn­li­ches wie „ Jazz­stü­cke bei denen man vor dem geis­ti­gen Auge eine ver­rauchte Bar und einen depres­si­ven Pri­vat­schnüff­ler sieht der am Tre­sen Bour­bon in sich hin­ein kippt.“
Als wah­rer Quell schrä­ger und lus­ti­ger Töne abseits von „schwar­zer Musik“ ent­puppte sich ASRia­ne­rin mit Bands namens Mons­ters Of Lie­der­ma­ching, Troll­kotze oder Tan­zende Kada­ver. Ein Zei­chen, dass nicht nur die Musik, son­dern manch­mal auch der schwarze Humor eine wich­tige Rolle spie­len kann.

Die Band »Schwarze Essenz« und ihr Album »Gothic Friday«

Ein Kon­zept­al­bum der beson­de­ren Art haben sich die Teil­neh­mer mit der Beant­wor­tung der Frage nach ihrer Rolle in einer fik­ti­ven Band erschaf­fen. Ein Album das zeigt, wie ver­meint­li­che Außen­sei­ter in ihrer Band zur Ram­pen­sau mutie­ren, wäh­rend prä­sente Zeit­ge­nos­sen die Fäden in der Hand hal­ten. Guld­han bringt es auf den Punkt: »Ich glaube am wohls­ten füh­len und gleich­zei­tig am meis­ten ein­pis­sen vor Ner­vo­si­tät würde ich mich als Front­mann.« 15 ambi­tio­nierte Sän­ger hat die Band »Schwarze Essenz«, ein­drucks­volle stimm­li­che Gewit­ter garan­tiert. Die Rück­seite des Kon­zept­al­bums offen­bart die ganze Besetzung:

Gesang: Schat­ten, Shan Dark, TKind­chen, Guld­han, Koffin­kit­ten, Karn­stein, Melle Noire, Fide­pus, Simone, Gra­bes­mond, Madame Mel, Sibel, ASRIa­ne­rin, Kobi­nian S., Micha Schmidt
Gitarre:  Epi­taph (Acoustic), Micha Schmidt
Bass: Karn­stein, Schat­ten, Mäh­nen­wolf, Dis­or­der
Schlag­zeug und Per­cus­sion: Shan Dark, Mar­cus Rietzsch, Tobi­kult, Robert und von Karn­stein
Lieb­li­cher Background-Gesang: Mäh­nen­wolf und Der Karl
Key­boards und Syn­the­si­zer: Kiki, Guld­han, Fide­pus, Mar­cus Rietzsch und Rosa Cha­ly­beia
Geige: TKind­chen
Trom­pete: Stof­fel
An den Ölfäs­sern, Stahl­trä­gern und metal­li­schen Gegen­stän­den: Rosa und Chris
Die Lie­der stam­men aus der Federn von: Karl, Kor­bi­nian S. und Dis­or­der
Tanz­per­for­mance: Simone
Tech­nik: Razo­rb­lade und sein Roadie Schmet­ter­ding
Live an den Plat­ten­tel­lern: DJ Barus
Boo­king, Mar­ke­ting und Mer­chan­di­sing: Sabrina Kir­napci, Ricarda (Boo­king­agent) und Schmet­ter­ding
Mana­ger: Madame Mel
Art­work: Atanua und Grabesmond

Nenne 5 dei­ner Alben die für Dich unver­zicht­bar mit Szene ver­bun­den sind.

Hat­ten wir jetzt gedacht, dass sich einige Alben her­aus­kris­tal­li­sie­ren wür­den, die immer wie­der genannt wer­den? Eher nein. Tja, Über­ra­schung! Hier sind sie:
ASP – Welt­un­ter
The Cure – Por­no­gra­phy
Joy Divi­sion – Unknown Plea­su­res
Deine Lakaien – Kas­mo­diah
Außer­dem Alben von Alien Sex Fiend, :wumps­cut:, Pro­ject Pitch­fork, Sis­ters of Mercy, Goe­thes Erben, Sopor Aetur­nus und HIM.

Wel­che Eigen­schaf­ten hat denn nun das ideale Lied?

Dra­ma­tur­gi­sche Mys­tik mit Gän­se­hautef­fekt? Ein Duett mit Män­ner­chor? Eins wird klar, das ideale Lied scheint es nicht zu geben. Die meis­ten Teil­neh­mer legen Wert auf ein beson­ders schöne, ein­dring­li­che, auf­re­gende und unver­gess­li­che Stimme, die Frauen bevor­zu­gen dabei eine Män­ner­stimme, wäh­rend es bei den Män­nern eher umge­kehrt zu sein scheint. Ero­tik spielt in der Welt der Musik immer eine unter­schwel­lige Rolle. Wen wundert’s? »Das ideale Lied ändert sich mit der Situa­tion in der es gespielt wird.«

Ein glaub­haf­ter Kon­sens aus Melan­cho­lie, Mys­tik, Ecken und Kan­ten, Stei­ge­rung, Rhyth­mus, Emo­tio­nen und Berüh­run­gen in dem die Stimme her­aus­reißt, bewegt, wach­rüt­telt oder erregt. Das ideale Lied, der per­fekte Song? Atanua meint:  »Per­fek­tion sollte das ferne Ziel sein, dass man nie­mals erreicht, weil es ansons­ten Still­stand bedeu­tet.«

Die meist gefrag­ten Bands und Künst­ler. Oder: Wen du immer schon mal was fra­gen wolltest.

Unei­nig­keit herrscht bei den mög­li­chen Fra­gen die man den Künst­lern stel­len könnte, einige erfor­dern sogar eine Beschwö­rung um bei­spiels­weise mit Ian Cur­tis von Joy Divi­sion in Kon­takt tre­ten zu kön­nen. Beson­ders gefragt ist Anna-Varney Can­to­dea, die durch ihr, oder bes­ser sein wir­ken in der For­ma­tion Sopor Aeter­nus einen ebenso mys­ti­schen wie rät­sel­haf­ten Ein­druck hin­ter­lässt. Auch ASP erfreut sich gro­ßer Nach­frage, was wohl seine Bedeu­tung für einen Teil der Szene unter­streicht. Es fällt auf, das vor allem Bands und Künst­ler die optisch und künst­le­risch sehr prä­sent sind und auch neben ihrer eigent­lich Musik noch wei­tere Pro­jekte pfle­gen, eine magi­sche Anzie­hungs­kraft besit­zen.  Sei es Adrian Hates von Diary of Dreams, oder der kon­tro­verse Angelo Berg­a­mini von Kir­lian Camera, wer geheim­nis­voll erscheint macht sich inter­es­sant. Doch auch die Ver­gan­gen­heits­be­wäl­ti­gung eini­ger Teil­neh­mer ist zu spü­ren, denn neben Ian Cur­tis sind auch Peter Mur­phy (Bau­haus), Robert Smith und Simon Gal­lup (The Cure), Alice Cooper, And­rew Eldritch (Sis­ters of Mercy), Mar­tin Gore (Depe­che Mode) oder auch Gene­sis P. Orridge (Throb­bing Gristle)

Wer oder was reprä­sen­tiert für die Dich die Zukunft der »schwar­zen« Musik?

Im „schwar­zen Musik­uni­ver­sum“ Trends und die Zukunft zu erken­nen fällt sehr schwer. Orphi drückte es so aus, dass „die Frage danach, wer sie nicht reprä­sen­tiert, (…) ein­fa­cher gewe­sen“ wäre. Einige haben genau das auf­ge­zeigt: näm­lich ihre „Ängste“, dass Gothic in der Zukunft gleich­be­deu­tend wer­den würde mit „Techno ange­lehn­ter niveau­lo­ser Musik“ (Chris) oder „Elek­tro­ge­baller“ (Gra­bes­mond). Viele tei­len die Befürch­tung, dass sich diese Ten­den­zen verstärken.

Einige räu­men Gothic-Musik in der Zukunft sogar wenig oder kaum Chan­cen ein. Guld­han hofft „viel­leicht auf gute Bes­se­rung und (ich) reihe mich wäh­rend­des­sen ein in den Marsch der ster­ben­den Kul­tur.“ Ricarda sagt: „Da wächst eine neue Gene­ra­tion heran und die wird ihre Musik mit­brin­gen. Aber es wird dann sicher nicht so sein wie heute und auch die Szene wird eine ganz andere sein.“ Tialda wird deut­lich: „Von mir aus könn­ten Industrial/Noize/usw. aber aus­ge­mus­tert wer­den, in mei­nen Augen hat das mit schwar­zer Musik nichts mehr zu tun. Aller­dings fürchte ich bei­nahe, dass genau das die Zukunft der schwar­zen Musik sein wird, wenn man sieht, dass das WGT teil­weise wie ein Raver-Treffen wirkt.“

Die Mehr­heit blickt jedoch posi­tiv und opti­mis­tisch in die musi­ka­lisch, düs­tere Zukunft ;-) . Da besteht die Hoff­nung „dass die nächs­ten Gene­ra­tio­nen, genau wie ich es gerne tu”, auf die ‚älte­ren’ Stü­cke zurück­grei­fen wer­den“ (T-Kindchen), dass „Gothic zurück­kehrt zu sei­nen Wur­zeln, einem Teil der Indie-Kultur“ (Robert). Wir wün­schen uns mehr Expe­ri­men­tier­freude gepaart mit der bis­he­ri­gen Viel­falt, wie es Maeh­nen­wolf beschreibt „ Ich finde es echt schön, dass die Musik, die man weit­läu­fig »Gothic« nennt so breit gefä­chert ist und für wirk­lich jeden etwas zu bie­ten hat! Und genau so soll es auch blei­ben!“ Nrssss beschreibt es mit den Wor­ten von ASP – möge die Zukunft doch „kun­ter­schwarz“ sein. Dis­or­der ist kon­kre­ter und „fände es schön, wenn die melan­cho­li­sche Seite wie­der etwas mehr betont wird aber ohne die­sen fürch­ter­li­chen Pathos.“

Shan Dark und Simone erwar­ten, dass „die schwarz­mu­si­ka­li­sche Zukunft in der Neu­ent­de­ckung und Neu­de­fi­ni­tion von schwarz (liegt)“. Wobei „Eine Band in einem Genre nicht als Pau­schal­re­prä­sen­tant gel­tend gemacht wer­den (kann). Dafür ist das alles hier zu viel­schich­tig.“ Damit spricht Guld­han der Mehr­heit aus der Seele. Einige schaff­ten es den­noch, ihre zukunfts­ver­kör­pern­den Bands zu benen­nen. Die häu­fig erwähn­ten, aber eher under­groun­di­gen Ver­tre­ter sind hier Veil Veil Vanish, O.Children, The Beauty Of Gemina, Cop­pe­lius und Lei­chen­liebe. Und eine etwas grö­ßere Band – wie hieß sie gleich noch mal?? Unheil… nein, ASP!

r@zorbla.de hat eine der bes­ten Ant­wor­ten auf diese Frage gege­ben, die uns alle mit in die Ver­ant­wor­tung nimmt: „Wir alle. Die Zukunft der “schwar­zen” Musik hängt von den Hörern ab wie von den Machern.“